maryam
قبراققبراق
maryam

به یاد ماندنی‌ترین دوستی‌های دنیای مد دنیای فشن

 لینک
به یاد ماندنی‌ترین دوستی‌های دنیای مد دنیای فشن

به یاد ماندنی‌ترین دوستی‌های دنیای مد

دنیای فشن با اینکه در فیلم‌ها و اخبار، خشک و رسمی به نظر می‌آید و همیشه توقع می‌رود آدم‌های این صنعت از صمیمیت دوری کنند، یکسری از به یاد ماندنی ترین دوستی‌ها رو به ما معرفی کرده است. اگر وارد صنعت فشن بشوید، طولی نمی‌کشد که متوجه می‌شوید بدون دوستی با بقیه، نمی‌توانید پیشرفت کنید، عزالدین علیه و نائومی کمبل به همین دلیل با یکدیگر دوست شدند! عزالدین که یکی از مشهورترین طراحان فشن بود، به نائومی کمک کرد تا در دنیای مد شناخته شود. در این بخش از مجله مد برندکده با بعضی از این دوستی‌های دنیای فشن آشنا میشویم.

عزالدین علیه و نائومی کمبل  (AZZEDINE ALAÏA AND NAOMI CAMPBELL)
یکی از دوستی‌های پراحساس تاریخ فشن، دوستی طراح معروف عزالدین علیه، و سوپرمدل دهه‌ی نود نائومی کمبل است. نائومی در شانزده سالگی با علیه آشنا شد و از همان ابتدا عزالدین حس پدرانه‌ای به او داشت. نائومی در روزهای نخست فعالیتش، مدتی به عنوان میهمان در  خانه‌ی علیه زندگی کرده و او را "پاپا" صدا می‌زد.

کارل لاگرفلد و کارین رویتفلد (KARL LAGERFELD AND CARINE ROITFELD)
بسیاری از دوست‌داران و متخصصان صنعت مد، از کارین رویتفلد الگوبرداری می‌کنند. او به عنوان یکی از تاثیرگذارترین ویراستاران فشن، از دوستان نزدیک کارل لاگرفلد محسوب می‌شود. کارل و کارین در پروژه‌های بسیاری با یکدیگر همکاری کرده و کارل اعتماد بسیاری به نظرات و دیدگاه کارین داشت، تا جایی که در برخی پروژه‌های شنل نیز از نظرات او استفاده می‌کرده است.

کیت ماس و جان گالیانو (JOHN GALLIANO AND KATE MOSS)
دوستی کیت ماس و جان گالیانو، به اوایل دهه‌ی نود میلادی و روزهای نخست ورودشان به دنیای مد برمی‌گردد. جان و کیت هر دو از پرحاشیه ترین ستارگان فشن هستند و هیچ‌گاه در حمایت از یکدیگر کوتاهی نکردند. علاقه‌ی کیت به جان به اندازه‌ای بود که طراحی لباس به یاد ماندنی عروسی خود را به دست او سپرد.

بلا حدید و ویرجیل ابلو (VIRGIL ABLOH AND BELLA HADID) 
بلا حدید که یکی از محبوب‌ترین مدل‌های این سالها به حساب می‌آید، همیشه با لبخند کنار ویرجیل ابلو، طراح ارشد لویی ویتون مردانه، دیده می‌شود. بلا در اغلب پروژه‌های مد ویرجیل حضور پیدا می‌کند، اما رابطه‌ی آن‌ها تنها به این‌جا ختم نمی‌شود؛ ویرجیل و بلا در میهمانی‌های زیادی نیز باهم دیده می‌شوند.

ایو سن لورن و لولو دو لّ فّلز (LOULOU DE LA FALASIE AND YVES SAINT LAURENT)
ایو سن لورن در دوران کاری خود با زنان بسیاری به عنوان چهره‌ی برند کار کرده است، اما هیج‌کدام همتای لولو نبودند. لولو الهام بخش طراحی‌های سن لورن به شمار می‌رفت و هیچکس مثل او نمایانگر نگاه هنری این طراح فرانسوی نبود. لولو و ایو از دوستان صمیمی یکدیگر بودند و نام آن‌ها اغلب کنار یکدیگر آورده می‌شد.

الساندرو میشل و جرد لتو (ALESSANDRO MICHELE AND JARED LETO)
جرد لتو در سال‌های اخیر به یکی ازآیکون‌های فشن تبدیل شده و او را به دندی‌ها، خوش‌پوشان قرن 18 و 19، تشبیه می‌کنند. جرد مدام در تبلیغات گوچی حضور پیدا کرده و اغلب با طراحی‌های الساندرو دیده می‌شود. امروزه تصور فشن شو گوچی بدون حضور لتو در ردیف اول میهمانان، دور از ذهن به نظر می‌رسد.

جان پل گوتیر و مدونا (JEAN PAUL GAULTIER AND MADONNA)
با نگاه کردن به زندگی مدونا اینفلوئنسر و ملکه موسیقی و جان پل گوتیر، به نظر می‌رسد مسائل حاشیه‌ای، این دو را به یکدیگر نزدیک کرده و عامل دوستی پایدار ملکه‌ی پاپ و پسر بد فشن بوده است. جان، برخی از به یاد ماندنی‌ترین لباس‌های مدونا را طراحی کرده، مدونا هم در بسیاری از فشن شو‌های او حضور پیدا کرده است. این دو ستاره با حضور در مت گالا، دوستی چندین و چند ساله‌ی خود را به رخ کشیدند.

اوبرت دو ژیوانشی و آدری هپبورن (HUBERT DE GIVENCHY AND AUDREY HEPBURN)
داستان آشنایی بنیان‌گذار برند ژیوانشی و آدری هپبورن از جایی شروع می‌شود که ژیوانشی با شنیدن این‌ که "خانم هپبورن" در راه استودیو است، انتظار کاترین هپبورن را می‌کشد. اما وقتی به جای کاترین، آدری، بازیگر هالیوودی مشهور دهه‌ی 30 و 40 میلادی که در آن زمان ناشناخته بود، وارد استودیو می‌شود، اوبرت امید خود را از دست می‌دهد. اما پس از مدتی ژیوانشی و هپبورن به یکی از مشهورترین دوستان دنیای مد تبدیل شدند و  به شهرت یکدیگر کمک کردند. ژیوانشی طراحی لباس زیبای آدری برای فیلم “Breakfast at Tiffany’s” را در کارنامه‌ی هنری خود دارد.

دوناتلا ورساچه و لیدی گاگا (DONATELLA VERSACE AND LADY GAGA)
اگر بدانیم دوناتلا علاقه‌ی زیادی به موی بلوند و زیبا دارد، انتخاب لیدی گاگا به عنوان چهره‌ی برند، چندان تعجب برانگیز نمی‌نماید. اما زمانی این ماجرا جالب‌تر شد که لیدی گاگا با انتشار موزیک "دوناتلا"، علاقه‌ی خود را نیز ثابت کرد. این ستاره‌ی موسیقی پاپ افراد کمی را در موسیقی‌اش مورد تحسین قرار داده است، بنابراین پشت این آهنگ، رابطه‌ای خاص و صمیمی وجود دارد.

السا اسکیاپارلی و سالوادور دالی (ELSA SCHIAPARELLI AND SALVADOR DALÍ)
نخستین همکاری هنر و فشن، بین سالوادور دالی، هنرمند مشهور سورئالیست، و السا اسکیاپارلی، طراح لباس سورئالیست، شکل گرفت. این دو هنرمند اسپانیایی برخی از به یاد ماندنی ترین لباس‌های قرن بیست‌ام را خلق کردند که یکی از آن‌ها پیراهنی با طرح خرچنگ بود.

برای ارسال اولین نظر کلیک کنید
maryam
قبراققبراق
maryam

رابطه موازی فشن و فرهنگ آیا تا به

 لینک
رابطه موازی فشن و فرهنگ آیا تا به

رابطه موازی فشن و فرهنگ

آیا تا به حال فکر کرده‌ایم که فشن چیست و چه کارکردی در جامعه دارد؟ و آیا فشن، فقط لباس پوشیدن است وتمام؟ فرق بین فشن و استایل چیست؟ آیا هرگز به معنای پنهانی که فشن دارد، اندیشیدیم؟ یا اصلا فرق بین فشن و "فشن" چیست. در این مقاله قرار است خیلی کوتاه درباره‌ی فشن و ارتباطش با فرهنگ بخوانیم. با مجله مد برندکده همراه باشید.

فشن چیست؟
معمولا فشن با واژه‌ی دیگری همچون صنعت شناخته می‌شود. البته که فشن تجارتی بین‌المللی‌ست و در ابعادی گسترده‌ می‌تواند موج اقتصادی را تغییر دهد. اما کلمه‌ی "فشن" چیزی مردمی‌تر را هم به خاطر می‌آورد، چیزی شبیه به استایل که با زمان و حال حاضر ((Zeitgeist درگیر است. چه چیزی در این فشن نهفته است که همه جا و هرزمان آن را به ترندهایی در اجتماع، سیاست و هنر ربط می‌دهند و درباره‌اش بحث‌ها و جدل‌ها می‌کنند. پیش‌بینی کننده‌هایی مانند WGSN و دیگران که آینده‌ی ترندها را به چالش می‌کشند، نگاه متمرکزی بر آنچه در دل فرهنگ و جامعه اتفاق می‌افتد، دارند. آنچه که گاه باعث ملی‌گرایی بیشتر می‌شود و یا نوسانات اقتصادی را رقم می‌زند، می‌تواند ارتباط مستقیمی با طول دامن و لباس‌های سیلوئت داشته باشد. لباس‌هایی که می‌پوشیم، نشان‌دهنده‌ی هویت و از همه مهم‌تر خواسته‌هایمان است.

اما فشن می‌تواند هنر نیز محسوب شود. خیلی از موزه‌ها در سرتاسر دنیا میزبان انستیتیوهای لباس هستند که به گونه‌ای زمینه‌ را برای هنری کردن مبحث فشن باز می‌کنند. موزه‌ی ویکتوریا و آلبرت (Viktoria & Albert) و موزه‌ی هنر متروپولیتن همواره نمایشگاه‌های فشن را میزبانی می‌کنند. برای نمونه، مجموعه‌ی زیبای وحشی (Savage Beauty) الکساندر مک‌کویین در سال ۲۰۱۱ به نمایش گذاشته شد که توانست مخاطبان زیادی جذب کند؛ حتی مخاطبان اهل هنر.

از اولین مجموعه تا همین اواخر، نمایشگاه همیشه قصد داشته که فشن را مانند هر هنر دیگری معرفی کند و وجه داستان‌سرایی و مفهوم‌گرایی‌اش را برای مخاطبان جا بیندازد. استقبال از نمایشگاه‌های فشن به قدری زیاد بود که برای مثال نمایش بیوه‌های کالدن (The Widows of Culloden) به یکی از پرمخاطب‌ترین و مهم‌ترین نمایش‌های موزه‌ی ویکتوریا و آلبرت تبدیل شد.

فشن و فرهنگ
لباس‌های ما همگی در تار و پود تاریخ و میراث‌مان تنیده شده‌اند و بواسطه‌ی همین رابطه با گذشته، فرهنگ نقش مهمی ایفا می‌کند. جشنواره‌ی گلستونبری در سال 2015 فروش روسری‌های بومی آمریکا را به خاطر شکایت Change.org  مبنی بر از بین رفتن بومی‌گرایی، ممنوع کرد. همین مساله آرام آرام تبدیل به بخشی از جریان بزرگی شد که در آن افراد اعتقاد داشتند "فرهنگ‌شان نباید مانند لباس بر تن افراد دیگر پوشیده شود"، مخصوصا اگر تنها برای زیبایی ظاهرشان باشد.

نمونه‌ی دیگر، دوراگ(Dorag) ‌ است که از دل جامعه‌ی آمریکایی-آفریقایی بیرون آمده و برای مراقبت از استایل مو استفاده می‌شود و همزمان نشان‌دهنده‌ی تجربه‌ی فرهنگی خاص خودشان است. حالا می‌توان فهمید که چرا سلبریتی مانند کایلی جنر برای نشان دادن اعتراضش از چیزی شبیه به دوراگ استفاده کرده است.

لباس فقط آن ماده‌ای نیست که برای تولیدش به کار رفته، بلکه حرف‌های زیادی از تجربه‌ی زندگی، مبارزات و پیروزی‌ها و همچنین شکست‌ها دارد. لباس‌های تن‌مان، قصه‌‌هایی از فرهنگ و میراث‌مان می‌گویند. سنت وارد خلاقیت و ساختار لباسهای‌مان شده است. مسیر رسیدن به محصول نهایی، متریال و روند تولید، همگی درون اجتماع‌ها و فرهنگ‌ها جاسازی شده‌اند. چاپ بلوک(Block Print) در هندوستان سنتی معیشتی محسوب می‌شود که خیلی از مردم توانایی‌اش را دارند، چرا که بخش حیاتی اجتماعشان را شکل می‌دهد. از نمونه‌های دیگر می‌توان به اوت کوتور (Haute Couture) در پاریس و یا توئید (Tweed)  و تارتان (Tartan)  در جزایر اسکاتلند اشاره کرد. این توانایی‌ها فرد به فرد و نسل به نسل توسط دوره‌های کارآموزی که اغلب در دل خانه و خانواده‌ها شکل می‌گرفته، منتقل گشته و همچنان نیز ادامه دارد.


لباس‌ها در دل زندگی روزمره‌مان جا پیدا کرده‌اند. اما آن‌ها یک داستان پنهان دارند. زمانی که ما تی‌شرتی سر صبح تن‌مان می‌کنیم و یا هنگام سرما شالی دور گردن می‌پیچیم و یا لباس نازک و جذبی را برای جشن انتخاب می‌کنیم، تاریخ‌مان را همراه با خود داریم، سیاست و همچنین فرهنگمان را؛ نشان می‌دهیم که ما که هستیم و به چه چیزی اعتقاد داریم. کالین فرث در سکانس آغازین فیلم یک مرد مجرد (A Single Man) در نقش جورج می‌گوید: "زمان زیادی میبره که صبح‌ها خودمو تبدیل به جورج کنم." 

برای ارسال اولین نظر کلیک کنید
118فایل
مو قشنگمو قشنگ
118فایل

ارایشگری یعنی ایجاد یک اثر هنری، بر روی یک موجود زنده

 لینک
آموزش آرایشگری مردانه - اصلاح سر قیچی

ارایشگری یعنی ایجاد یک اثر هنری، بر روی یک موجود زنده. همین موضوع باعث شده تا آرایشگری پر از حساسیت­ها و نکات طلایی باشد.این ویدئو به شما اصلاح سرقیچی را آموزش میدهد. تیم 118فایل آموزش انواع ارایشگری را در اختیار شما قرار داده است.چهت مشاوره رایگان برای خرید محصول با پشتیبانی 118فایل تماس بگیرید تلفن تماس 24ساعته: 28423118-021 – 09130919446,7,8 . وب سایت: www.118File.com



برای ارسال اولین نظر کلیک کنید
آرایش و زیبایی
آرایش و زیبایی
مشاهده همه ی 2 نظر